20世纪80年代末期，伴随改革开放和经济建设，大家的生活质量有了非常大程度的提升。大家在过上充裕的物质生活的基础上，就愈加重视精神文化生活与精神文化层面的消费，于是，在中国出现了“钢琴热”。而面向新世纪，中国教育界提出了：从应试教育向素质教育转变，全方位推进素质教育。21世纪是一个文化愈发开放与多元的世纪、在倡导素质教育的大时尚中，愈加多的人选择了学习音乐，愈加多的人选择了学钢琴。
但学习钢琴也的确是一件很困难的事，这是一个需要一步一个脚印，点滴积累的的过程。长期以来，我作为一名学生在学习钢琴中品味感受着这份苦于甜；同时，我也积极地投身于社会实践中，这类年借助空闲时间，运用自己所学的专业常识做了一些家教，在这类实践活动中，作为教师，我越发深刻地领会到：对于初学钢琴的儿童来讲，对其学习钢琴兴趣的引发，是学好钢琴的最重要条件。“兴趣是最好的老师”、“兴趣是能力的源泉”，培养儿童的兴趣，使之能以积极主动的心态学习，犹如能源与之发动机，是一种促进其不断进取的动力，因此我觉得，兴趣是儿童学好钢琴的一个重点，是使教学成效获得事半功倍的一个有效渠道。
在这里，对儿童学习钢琴兴趣的产生，与如何培养及维持儿童的学习兴趣等方面一一作个讨论。
1、兴趣及其产生
“兴趣”是一个既简单但又复杂的问题。所谓兴趣，是大家积极认识某种事物的倾向，其基础是生活的需要。人的需如果多方面的，有物质的，也有精神的。学习音乐、学习钢琴的兴趣是精神需要。兴趣是大脑皮层开心性增高的结果。因为大脑皮层有着较高的开心性，因此对于外面刺激的感受和反应就就比较强和飞速。于是，大家从事感兴趣的活动会比较积极，成效会最好；反之，则不然。
儿童对钢琴兴趣的产生，我觉得有两种。一种是自发的，也就是其自己对某些事物比较有兴趣、倾向性较强，这是一种客观的行为，在钢琴学习中即儿童对钢琴本身及其所发出的声响的兴趣。另一种就是后天需要培养的，只须创造出一个好的音乐环境与氛围，并提供好的音乐教育及指导，这种兴趣是可以能培养出的，即儿童对演奏钢琴的兴趣。 兴趣的进步又有着不一样的程度，刚开始的兴趣，特别对于儿童来讲，是“有趣”。钢琴，对于学前期的初学儿童来讲，是一个新鲜事物，是很容易产生自发的兴趣的：开始时，或许是儿童对眼前的这个“庞然大物”——钢琴的一种好奇心，于是乎便又“按”了几下琴键，又对其高低不一样的奇异声响产生最直接的兴趣，而这或许只不过儿童感觉新奇好玩。可是也会当他第二次在看到钢琴时，这种新奇感就没了，感觉“不好玩”了，于是也就对钢琴不有兴趣了，这也正是为何有的孩子在学了一段时间后，就不想学了是什么原因。这样来看，这种儿童对钢琴本身的自发产生的直接兴趣并不十分专一，更不是很稳定，非常可能只不过暂时性的。伴随儿童心理的进步，兴趣从“有趣”水平进步为“乐趣”。这个时候的兴趣已然分化，即是从儿童对钢琴本身的兴趣进步对演奏钢琴产生乐趣。这个时候的兴趣就比较专一和稳定，把艰苦的学琴过程视为一种乐事。
2、兴趣的培养与维持
儿童学习钢琴，假如能时时刻刻都自发地维持一种非常强烈地兴趣及愿望，这当然是最佳的状况，然而理想的事情总是不是常见的的情形。在培养儿童学习钢琴兴趣的过程中，我觉得三方面的立足点，即教师、学生及父母是缺一不可的。在整个钢琴教学中，教师和学生是两个最为活跃、最积极的原因，而父母作为其纽带，用途也不容忽略；只有将教师、学生、父母三者密切配合、紧密联系，儿童学习钢琴兴趣的培养与引导才能成为现实，并获得好的学习成效。
充分发挥教师的主导用途，增强儿童的学习兴趣
1、教师的语言
教师的语言对于儿童的影响，至关要紧。教师是传授常识的人，学生是被传授的对象，两者需要交流与合作，其桥梁便是语言。因为学前期儿童的大脑和思维的进步有限，加之他们对语言的理解较困难。因此，教师的语言能力就成为与学琴儿童相互交流的重点。这里的语言能力，并非指“口若悬河”、“引经据典”，由于大家面对的是婴幼儿园或刚刚上小学低年级的孩子，所以，教师就应尽量地讲“儿童语言”，即是把自己所要表答的内容，需要儿童所要达到的教学目的转化成儿童全都能听懂的，可以理解和同意的语言，从而达到传授常识的目的。所以，教师的语言应该了解而有条理，幽默风趣，语速要慢，语调要抑扬顿挫。总之，要能使儿童听清听懂老师的话语，并尽量地吸引他们的注意力，如此才能更好地使儿童参与到教学活动中来，从而激起学生学习的兴趣。
2、形象直观的教学办法
因为儿童，特别是学龄前儿童主如果以直观表象的形式来认识外面事物，这种直观形象的思维使儿童的思维主如果凭着事物的具体形象和表象，凭着具体的形象的联想来进行的，而不是对事物的内在本质和关系的理解，即凭着定义、判断和推理来认识事物。因此，在儿童实质的学习中，应尽可能将那些定义常识比喻成他们日常的熟知的实物，进行一种形象的类比，如此能够帮助儿童的理解。当儿童是通过日常他们了解的，甚至是看得见、摸得着的实物来学习理解那些定义时，他们的学习兴趣会大大增强。比如，有一个四岁的儿童，当我在教他拍号及各种音符的时值时，因为年龄小，他对数的定义的学会和数的计算还有的模糊，特别是当我说到“一倍”、“一半”、“四分之一”这类数目词时，他就非常难理解我的意思。于是，我制作了一个小教具：用硬纸板按音符时值的长度比率剪出小纸片，并在上边画上音符及与之对应的名字。在另一块纸板标出2/4、3/4、4/4拍，并同样按上边长度比率分别挖出空白各三小节。当那孩子见到了这个类似“拼图”的教具时，顿时开心起来，饶有趣味的摆弄起来。通过自己对那些纸片长度的比较，他非常快就能告诉我一个二分音符时值有两个四分音符时值那样长，而两个二分音符的时值才等于一个全音符的时值；同样在我们的实质操作下知道在2/4、3/4、4/4拍一小节空白处分别能放手2、3、4个四分音符，这个时候我再加以指导，他非常快的就理解了拍号及其各音符时值的关系，并还在各拍子的小节中，尝试不同音符的组合，这种游戏拼图般的训练不但充满趣味，更可以加深对所学常识的学会。这样来看把抽象的定义转化为实物定义，并对那些定义用直观形象持续的支持和强化，儿童易于理解并产生兴趣，从而达到好的教学成效。
3、丰富多采的示范演奏
教师的示范演奏，对于儿童学琴有着及其重用的启发引导用途。事实证明，儿童亲身观摩要比听音响资料成效更好，理解领会得比教师单单用口诉要好,也有兴趣得多。对于给学生所学内容，不但要熟练地范奏全曲外，还要着重对其重点及难题进行示范，把“用琴说话”、“用琴讲课”的方法贯穿与教学中。对于一首曲子的音乐情感和内涵，有时可可以用不少口舌去跟儿童讲解，他们也还是“一头雾水”，不知所云；可假如教师用琴声把自己对音乐的理解加以描绘、表达出来，再加上少许的注解，儿童常常能非常快领会老师的意图和曲子所表现的内容，如此的讲课方法不只生动、有趣，而且也能让琴童更好的理解感悟音乐。除去要示范教学内容外，还要多演奏一些通俗好听的乐曲和儿童喜欢的儿歌，歌曲等，以培养儿童的兴趣及音乐素质。有一个学生，因为我常常弹一些轻快活泼的儿歌给他听，一次他非常开心地唱起了他刚刚在音乐课掌握的童谣，并问我一个人能弹吗，我鼓励他说当然可以。我把那首童谣的曲调抄写下来，并配上简单的伴奏织体，教给他弹，他非常高兴。可见，从他听我弹奏，到自己想弹并努力地去达成这一过程，不但训练了意志，并大大增强了用钢琴弹奏音乐，表现音乐的热情。这样来看，教师多示范、演奏，用琴说话”，这种视觉和听觉的综合用途使得所教的音乐“形象化”、“简单化”，从而提升教学水平、增强儿童的学习兴趣。
4、教程的选择
讲课时,教师对于教程的选择对儿童学习的钢琴的兴趣也有要紧的影响。在选材上分为两类：一类是必弹的，另一类是选弹的。必弹的，像用于初学习的拜尔、车尔尼599、巴赫初级钢琴曲集等等这类是绝对具备权威性的，成效显著的教程，这一点是毋庸置疑的。可是对于大部分年龄低幼，刚最初基础知识的小朋友来讲，这些的教程显然严谨有余而活泼不足，缺少趣味性，因此要做到少而精，但决不可以取消，要依据学生具体的学习状况和学习进度，用诱导的方法按部就班地添加进去。而选弹教程我的选择标准是每首曲子要有标题和形象的图画；音符大,印刷明确,油墨颜色深；旋律活泼、和声悦耳好听；每一首曲子都有了解地技术、乐理或音乐的重点；尽可能多地选择那些是小朋友所熟知的中外儿歌，民谣所改编的钢琴小曲。比如《汤普森浅易钢琴课程》、《每天十二首钢琴技术训练》、《中国民歌儿童钢琴曲选》……因为每首曲子都有标题，有图画，比较容易激起学生的想象力，并且颜色鲜艳，明确、音符比较大，阅读起来感觉容易，学生对这些的教程都非常喜欢。事实上，在这类乐曲中也包括了很多技术需要，同样能达到训练方法的成效。同时也鼓励学生自己主动选择，老师弹几首给学生听，学生喜欢哪首就练哪首，有时碰到是自己会唱的或是听过的歌曲所改编的曲子，那就更开心了！如此，学生对所弹奏的曲子很有兴趣的话，学习的成效也就事半功倍。